Chez Cendrillon, on dit toujours « oui » quand on veut dire « non », et « non » quand on veut dire oui. C’est comme ça.
Ça vous rappelle quelqu’un ?
Si vous vous reconnaissez, ne soyez pas vexés par le titre qui se veut rigolotement accrocheur, ce livre est presque entièrement autobiographique.
Genèse de ce conte
Ce livre est le fruit de plein de rencontres.
C’est ma copine Evelyne qui parlait toujours à ses enfants de Cendrillon la Concon.
Aux scènes ouvertes, j’ai commencé à broder autour de cette trame et un nouveau conte est né. Pas si nouveau finalement, c’est la même histoire que celle que nous connaissons, juste vue sous un autre angle, comme si quelqu’un d’autre qui a vu la scène la racontait à sa manière.
Chaque fois que je l’ai raconté, les réactions de ceux qui l’écoutaient m’ont inspirée, et il s’est étoffé. Certains m’ont demandé de l’écrire, pour qu’ils puissent à leur tour le partager.
Au bout d’un moment, à l’issue de quelques jours de silence, le texte s’est posé sur le papier.
Un jour de dèche, je me balade dans une boutique de créateurs tenue par des amies à Quimper, je vois qu’elles vendent des livres. « Moi aussi j’ai écrit un livre »
Elles le lisent
« On aime beaucoup l’histoire. Si tu veux la déposer ici, il faudrait que ça ressemble un peu plus à un livre, avec une couverture, une reliure, des illustrations
– J’aime pas trop les illustrations, je préfère que les gens se fassent leurs propres images
– En tant que plasticienne, je te dirais que rien que quelques tampons, c’est précieux, ça crée une ambiance ».
Quelques jours plus tard je rencontre Cécile Quéau, une bigoudène qui revient d’Amérique latine avec un vélo en bambou. Je lui dis au passage que je cherche un-e illustrateurice. – «Je suis illustratrice » ! Elle lit le livre. Elle est emballée. « Ce livre je sens que le mieux c’est que tu l’illustres toi-même. Si tu veux tu viens passer du temps chez moi, tu peux utiliser mon matériel, et je t’accompagne dans ta création »
Cécile venait d’interrompre ses études de BD à Bruxelles. Elle me montre la richesse des différents graphismes en BD, où transparaissent les intonations et les émotions des interlocuteurs.
Après une nuit blanche à recopier le texte à la main (j’ai toujours eu du mal à avoir une écriture régulière et lisible, et je me rends compte que plus je suis fatiguée plus j’y arrive), une petite angoisse à chaque nouvelle étape de la création, l’émerveillement devant le rendu des premiers tampons, plein d’essais avec plein d’encres et de peintures différentes, l’objet livre de Cendrillon est né.
Ça a été mon kitsungi à moi (art japonais pour réparer et magnifier avec de l’or les poteries cassées), parce que la difficulté à ressentir et faire entendre mes limites, je connais beaucoup beaucoup beaucoup, et que je sortais d’expériences particulièrement traumatisantes à ce sujet.
Pendant longtemps j’ai reproduit ce livre en le photocopiant en noir et blanc, et en y posant les tampons un par un, sur chaque livre. Chaque couverture était unique. Je commandais du beau papier recyclé à une petite entreprise de Provence pour les impressions. J’y glissais un marque-page avec l’histoire de cet exemplaire-là, imprimé à Quimper, illustré à Agadir, relié sur l’île de la Dominique…
David tout petit m’aidait à poser les tampons, ou les petites tâches de peinture pour les superpositions. Plus grand il aimait qu’on couse les reliures ensemble.
Et puis, j’ai eu envie d’une version plus rapide à reproduire, quand même.
Une amie m’a mise en lien avec l’équipe de l’imprimerie Scopie, à Toulouse. Leur démarche m’a plu, trois passionnés qui ont repris l’entreprise dans laquelle ils étaient employés, pour éviter sa fermeture. Ils nous ont fait visiter leur atelier à David et à moi, avec les vieux caractères en métal et toutes les machines plus récentes. Puis autour d’un café ils ont pris le temps d’écouter l’histoire de ce livre. Ils m’ont proposé un projet au plus proche de l’esprit de départ, en gardant un choix de plusieurs couvertures différentes, avec du beau papier et de belles couleurs.
Et voilà…
